ESTEBAN VICENTE: Turégano, Segovia, 1903-Nueva York, 2001,(98 años). Fue un pintor español, nacionalizado en Estados Unidos en 1940. Influenciado por la primera generación neoyorquina del Expresionismo abstracto, desarrolló un arte abstracto muy personal. España le dio un gran reconocimiento en sus últimos años.
Fotografías de Esteban Vicente.
VIDA Y OBRA:
Después de estudiar en una escuela de jesuitas, se incorporó a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid en 1921. Primero iba decidido a formarse como escultor pero pronto decidió dedicarse a la pintura. Tuvo su primera exposición en Madrid, en 1928; pertenecía al grupo de los llamados «pintores poetas». Se relacionó con todos los escritores y artistas, de los que luego se llamaron de la «Generación del 27«: Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Rafael Alberti, Luis Buñuel, etc. Ése mismo año se marchó a París, conoció a Picasso, Dufy, Ernst, etc. y no regresó a España hasta 1930.
Su hermana Sagrario. 1925.
Bodegón 1925.
Paisaje con sombrilla roja. 1931.
En 1935 se casó con Estelle Charney, una estadounidense a la que había conocido en París.
Después del estallido de la Guerra Civil en 1936, Vicente apoyó a las fuerzas republicanas durante unos meses y ése mismo año se trasladó a Nueva York con su esposa. El Embajador español republicano en Estados Unidos le nombró vicecónsul en Filadelfia, un cargo que mantuvo a su familia durante 3 años.
Realizó su primera exposición individual en Nueva York en 1937, en la Galería Kleeman. En 1937 también nació su hija Mercedes. Y en 1940 obtuvo la nacionalidad estadounidense.
Estelle y Mercedes. 1941.
Durante la Segunda Guerra Mundial vivió de los encargos de retratos y de enseñar español. Tuvo una especie de crisis creativa. En 1943 murió su hija de 6 años y se divorció de su primera mujer. Se casó con María Teresa Babín, puertorriqueña, especialista en la obra de García Lorca.
Bodegón. 1944.
En 1945 expuso en Puerto Rico y trabajó durante un año en su universidad (Puerto Rico).
A su regreso a Nueva York en 1947 se relacionó con la mayor parte de los miembros de la naciente «Escuela de Nueva York»: Rothko, De Kooning, Pollock, Kline y Newman, etc, participando en sus más importantes exposiciones a partir de 1950. Es cuando Vicente consolidó su estilo más personal e inconfundible: evolucionó a una especie de «Impresionismo abstracto«, como él decía:» … realizaba paisajes interiores, donde la cualidad del color era la luz». Es una pintura aterciopelada, muy luminosa y cambiante según el punto de vista.
Esteban Vicente: » Pinto para saber qué es la pintura».
Sin título. 1950.
Número 5. 1950.
copla. 1951.
Etiquetas. 1956.
Sin título. 1958.
Sin título. 1959.
Fue miembro fundador de la New York Studio School, donde enseñó durante 36 años.
En 1961 se divorció de su segunda mujer y se casó con Harriet Godfrey Peters, coleccionista de arte.
Naranja, rojo y negro. 1962.
Collage con amarillo, azul y naranja. 1963.
Negro, rojo y marrón. 1962.
Nunca expuso en España mientras vivió Franco.
Vicente vivió en su casa y estudio en Bridgehampton, Lond Island, Nueva York, desde 1964, donde tenía un precioso jardín, que cultivaba la pareja y que le servía de gran inspiración para su pintura.
Lejos. 1964.
Sin título. 1964.
Sin título. 1967.
Día. 1970-79.
Número 2. 1967.
Sin título. 1968.
Tarde. 1971.
Sin título. 1972.
Riva serie III. 1980.
Goyescas. 1983.
En 1986 viajó a España, donde su obra era bastante desconocida. Al año siguiente el Banco Exterior organizó la exposición «Esteban Vicente, pinturas y collages, 1925-1985».
En 1990 se le concedió la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
Sin título. 1977.
Sin título. 1980..
Sin título. 1980.
Sin título. 1982.
Sin título. 1985.
Sin título. 1988.
Sin título. 1990.
Su obra está representada por la Galería Elvira González, que ha realizado exposiciones individuales del artista desde 1994 hasta la actualidad.
Percepción 2. 1992.
Aquí. 1993.
Descubrimiento. 1992.
Sin título. 1992.
Rítmico. 1995.
Red Across. 1996.
Sin título Nº 11. 1997.
En 1998 fue galardonado con el Premio Castilla y León de las Artes 1997; se celebró una retrospectiva en el Reina Sofía y se abrió el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente en Segovia.
En 1999 recibió también la Gran Cruz de la Orden de Alfonso X «el Sabio».
Sin título número 8. 1998.
Esteban Vicente falleció en Bridgehmpton en 2001, con 98 años de edad y pintó hasta el final de su vida.
Sus obras se encuentran en los museos y colecciones más importantes: Metropolitan Museum of Art, Museum of Modern Art, Whitney Museum of American Art, Guggenheim de Nueva York, Tate Gallery de Londres, Museum of Fine Arts de Boston, etc.
Sus influencias fueron sobre todo: Zurbarán, Velázquez, Goya, y Juan Gris, por lo que fue un artista muy marcado por la tradición española, además de la estadounidense.
«La pintura de Esteban Vicente es una pintura que produce una emoción intensa, que va dirigida esencialmente al espíritu». Enrique Castaños. (www.enriquecastaños.com). La pintura de Esteban Vicente: la creación de un ambiente y de un estado mental.
Sin título. 1994.
Número 25. 1982.
FUENTES DE INFORMACIÓN:
-Fotos: la ciudad de la pintura. www.ciudadpintura.com