Preguntas para analizar un cuadro

¿Qué te preguntas para analizar un cuadro?

Hay veces que cuando observamos un cuadro, ya sea en un museo o en una galería de arte online, no sabemos muy bien cómo interpretarlo. Y nos surgen dudas como: ¿Qué significa el cuadro? ¿Qué quiere transmitir el autor? o ¿en qué debo fijarme? Estas preguntas son el inicio para analizar un cuadro. Porque las obras de arte se disfrutan mucho más cuando se pasa de la simple estética y se profundiza en las cualidades de la obra.

En primer lugar hay que observar el cuadro con paciencia y sin apuros. Ya que el cerebro debe registrar cada uno de los elementos que lo componen. Posteriormente se inicia el proceso reflexivo, en el que no solo hay que buscar la comprensión de las cualidades estéticas de la obra de arte. También su contexto histórico y técnicas utilizadas.

Existen una serie de preguntas que facilitan este proceso, y que son muy útiles a la hora de visitar nuestra galería de arte online MILART o incluso para comprar cuadros originales.

Preguntas para analizar un cuadro

1. ¿Quién es el autor de la obra?

Puede parecer una pregunta muy obvia o sin importancia, pero tanto el talento como la estética del cuadro siempre va a reflejar el contexto del autor.

De esta forma será más fácil reconocer el ingenio del artista e interpretar su obra.

2. ¿En qué contexto histórico se desarrolló el cuadro?

Las obras de arte reflejan de numerosas formas el contexto en el que fueron creadas, ya sea la situación, el lugar o el tiempo. Es decir, el contexto hace referencia a la influencia personal del artista como de su entorno.

Por otro lado, el ambiente sociocultural que se ve reflejado en la obra de arte es una señal del tiempo y cultura correspondiente del cuadro.

La pintura tiene la capacidad de transmitir el sentimiento de una época, ya sea a través de retratos del clima social, protestas políticas o distintos escenarios históricos.

3. ¿Cuáles son las referencias que influyeron en la obra del artista?

Una obra de arte suele tener un punto de referencia antes de su creación, por ejemplo para escoger el concepto, la técnica o el estilo.

Todo artista muestra en sus cuadros un grado de referencia de la obra de otro autor, ya sea pasado o presente. Si logramos reconocer estas influencias nos será más fácil conocer a qué corriente o movimiento artístico pertenece la obra de arte.

Aunque a día de hoy cada vez son más los artistas que aportan nuevos estilos como puede ser la impresión giclée.

¿Has analizado alguna vez El Guernica de Picasso?

4. ¿Cuál es la estética de la obra?

La estética es totalmente subjetiva y el arte no siempre es sinónimo de belleza y estética. No existe un parámetro clave para definirla pero sí existen algunos elementos en los que nos podemos fijar para analizarla.

El punto, la línea, la forma y color, la textura, la luminosidad, las proporciones, la sombra. También la composición, es decir, la estructura del cuadro y los centros de atención.

5. ¿Cómo realizó el artista el cuadro?

Uno de los puntos más importantes para analizar una obra de arte es cómo se materializó. La forma, dimensión, la técnica utilizada, el formato e incluso el material empleado por el cual el autor ha plasmado una idea, emoción o concepto.

Hoy en día se reconocen las técnicas que definen a cada disciplina artística, tanto tradicional como nuevas.

Desde el dibujo con lápiz, tinta o carboncillo; la pintura al fresco, óleo, acrílico o acuarela; la escultura en talla o en fundición, hasta el arte digital o fine art necesita medios específicos para poder materializarse.

Conocer más sobre nuestra Galería de arte online